중국 고금

Synopsis

고금(古琴)은 칠현금(七弦琴)이라고도 불리며, 중국에서 가장 오래된 발현악기 중 하나로 삼천 년 이상의 역사를 지니고 있습니다. '고산유수(高山流水)에서 지음을 만나다'는 고사는 백아와 자기의 고금 이야기에서 유래했습니다. 2003년 유네스코 인류 구전 및 무형유산 걸작으로 등재되었고, 2006년에는 국가급 무형문화재로 지정되었으며, 고대 육예(六藝)의 첫 번째이자 문인 기품의 상징입니다.

개요

고금(古琴)은 칠현금(七弦琴)이라고도 불리며, 중국에서 가장 오래되고 문화적 함의가 깊은 발현악기로, 3천 년 이상의 유구한 역사를 지니고 있습니다. 고금은 단순한 악기가 아니라 중국 전통 문인 정신과 철학 사상의 매개체입니다. 고대 문인들은 금(琴)을 '금기서화(琴棋書畫)' 사예(四藝)의 첫 자리에 올려, 거문고를 타는 것을 수신양성(修身養性)의 가장 고아한 일로 여겼습니다. '고산유수(高山流水)'의 곡으로 지음(知音)을 만났다는 천고의 아름다운 이야기는 고금을 중국 문화 속 우정과 이해의 영원한 상징으로 만들었습니다. 2003년, 중국 고금 예술은 유네스코 인류 구전 및 무형 유산 걸작 목록에 등재되었으며, 중국에서 가장 일찍 선정된 세계급 무형문화유산 중 하나입니다.

고금의 형태는 독특하고 우아합니다. 악기 몸체의 길이는 약 130cm, 너비는 약 20cm이며, 통나무나 삼나무로 만든 앞판과 자단나무나 녹나무로 만든 뒷판으로 구성됩니다. 앞면에는 일곱 개의 비단줄(현대에는 강철줄도 사용됨)이 매어져 있으며, 앞면에는 소라껍질로 만든 열세 개의 둥근 점인 '금휘(琴徽)'가 박혀 음위(音位)를 표시합니다. 고금의 형태는 풍부한 문화적 의미를 담고 있습니다. 악기 몸체 길이 3척 6촌 5푼은 일 년 365일을 상징하고, 앞면의 둥근 모양은 하늘의 둥금을, 평평한 뒷면은 땅의 방정함을, 열세 개의 휘는 일 년 열두 달과 윤달 하나를 상징합니다.

역사적 연원

고금의 전설은 상고 시대로 거슬러 올라갑니다. 전설에 따르면 복희씨(伏羲氏)나 신농씨(神農氏)가 처음 다섯 줄의 거문고를 만들었는데, 이는 금목수화토(金木水火土) 오행(五行)을 상징했다고 합니다. 이후 주 문왕(周文王)이 유리(羑里)에 갇혔을 때 한 줄(문현(文弦))을 추가하고, 주 무왕(周武王)이 주(紂)를 정벌할 때 또 한 줄(무현(武弦))을 추가하여, 고금은 일곱 줄로 정형화되었고 '칠현금'이라는 이름이 생겼습니다.

고금은 춘추전국 시대에 이미 매우 성숙한 악기였습니다. 당시 가장 유명한 거문고 연주자는 백아(伯牙)였으며, 그와 종자기(鍾子期) 사이의 '고산유수' 지음 이야기는 중국 문화에서 가장 감동적인 우정 전설입니다. 백아는 거문고를 잘 탔고, 종자기는 잘 들었습니다. 백아가 거문고를 탈 때 마음속으로 높은 산을 생각하자, 자기는 "위위호 약 태산(巍巍乎若泰山: 우뚝 솟은 모습이 마치 태산 같구나)"이라고 말했습니다. 백아가 흐르는 물을 생각하자, 자기는 "양양호 약 강하(洋洋乎若江河: 넓고 넓은 모습이 마치 강하 같구나)"라고 말했습니다. 자기가 죽은 후, 백아는 지음을 잃은 슬픔에 거문고를 부수고 줄을 끊어, 평생 다시 거문고를 타지 않았습니다. 이 이야기는 고금을 지음과 우정의 대명사로 만들었습니다.

고대 명곡

'광릉산'은 중국 음악사에서 가장 전설적인 곡목입니다. 삼국 시대, 죽림칠현(竹林七賢) 중 한 사람인 희강이 사마씨(司馬氏)를 얻어 처형을 선고받았습니다. 처형 직전, 그는 태연자약하게 광릉산 한 곡을 연주하고 나서 "광릉산이 오늘에 이르러 끊어지겠구나"라고 탄식했습니다. 그러나 이 곡은 실제로 실전되지 않고 후대에 전승되어 오늘날까지 이어져, 중국 음악사에서 가장 전설적인 색채를 띤 고금곡이 되었습니다.

1977년, 미국이 보이저 1호 우주 탐사선을 발사할 때 도금된 레코드 한 장을 실었는데, 여기에는 중국 고금 대가 관평호(管平湖)가 연주한 '유수(流水)'가 수록되어 있습니다. 이 곡은 인류 문명의 대표로 우주로 보내졌습니다.

문화 정신

고금의 중국 문화 속 지위는 단순한 악기를 훨씬 넘어섭니다. 고대 문인들이 거문고를 탄 것은 공연을 위해서가 아니라 수신양성을 위해서였습니다. 백거이(白居易)의 시에 "귀에 들어와도 담담하여 맛이 없으나, 마음에 와닿아 은근히 정이 있다(入耳淡無味，惬心潜有情)"라고 한 것은 바로 고금 음악의 내면적이고 함축적인 미학적 특징을 묘사한 것입니다. 고금의 음량은 크지 않고, 음색은 고풍스럽고 깊숙하여, 조용한 환경에서 혼자 연주하거나 서너 명의 지음과 함께 감상하기에 가장 적합합니다. 이러한 '자기를 즐겁게 하되(自娛) 남을 즐겁게 하려 하지 않는(非娛人)' 예술 이념은 중국 전통 문인의 내향적 성찰과 정신적 자유를 추구하는 문화 정신을 깊이 반영하고 있습니다.

고금은 중국 철학과도 깊은 연관이 있습니다. 도가(道家)는 '큰 소리는 소리가 없다(大音希聲)'고 여겼습니다. 가장 아름다운 음악은 화려한 기교와 큰 소리에 있는 것이 아니라, 의경(意境)과 운치(韻致)에 있다는 것입니다. 고금 음악이 추구하는 것은 바로 이러한 '현외지음(弦外之音: 줄 소리 밖의 음)', '운외지치(韻外之致: 운치 밖의 정취)'라는 심미적 경지입니다.

현대적 전승

고금은 20세기에 한때 멸종 위기에 처해, 전국적으로 거문고를 탈 수 있는 사람이 백 명도 되지 않았습니다. 그러나 21세기에 들어서면서 전통 문화의 부흥과 함께 고금은 새로운 생명을 맞이했습니다. 2003년 유네스코 무형문화유산 목록에 등재된 후, 고금을 배우는 사람의 수가 빠르게 증가했고, 각지에서 고금관과 교육반이 속속 개설되었습니다. 2008년 베이징 올림픽 개막식에서 고금의 멋진 등장은 전 세계에 이 고대 악기의 소리를 들려주었습니다.

오늘날 고금은 이미 중국 전통 문화 부흥의 중요한 상징 중 하나가 되었습니다. 점점 더 많은 젊은이들이 고금을 배우기 시작했고, 주요 도시마다 고금 동호회와 공연 활동이 있습니다. 고금 음악과 현대 음악의 크로스오버 융합 또한 많은 혁신 작품을 탄생시켰으며, 3천 년 문명을 담고 있는 이 고대 악기는 현대 사회에서 새로운 생명력을 발산하고 있습니다.

참고 자료

1. 중국 무형문화유산망: https://www.ihchina.cn
2. 바이두 백과: https://baike.baidu.com/item/古琴
3. 위키백과: https://zh.wikipedia.org/zh-cn/古琴
4. 중국 국가박물관: https://www.chnmuseum.cn