Guzheng
Synopsis
Guzheng to jeden z najstarszych chińskich instrumentów strunowych szarpanych, liczący ponad 2500 lat historii. Był popularny już w okresie Walczących Królestw w państwie Qin, stąd nazwa „qin zheng”. Współczesny standard to 21 strun, a skala instrumentu obejmuje cztery oktawy. „Wysokie góry i płynąca woda” to najbardziej znany utwór na guzheng, a historia przyjaźni Boyi i Ziqi, którzy rozumieli się przez muzykę, przetrwała wieki. W 2008 roku sztuka gry na guzheng została wpisana na krajową listę niematerialnego dziedzictwa kulturowego. Guzheng jest jednym z najpopularniejszych chińskich instrumentów ludowych, z ponad 5 milionami osób uczących się gry na nim. Jego dźwięk jest czysty, melodyjny, przypominający szmer strumienia lub powiew wiatru.
Przegląd
Guzheng to jeden z najstarszych i najpiękniejszych chińskich instrumentów strunowych szarpanych, liczący ponad 2500 lat historii. Jego brzmienie jest czyste, jasne, melodyjne i pełne wdzięku – wysokie tony są dźwięczne jak perły spadające na jadeitową tacę, średnie jasne jak szemrzący strumień, a niskie głębokie i donośne jak echo odległych gór. Guzheng ma niezwykle bogatą ekspresję, potrafi oddać zarówno monumentalną potęgę wysokich gór i płynących wód, jak i delikatną subtelność wiosennego wiatru muskającego wierzby. Jest jednym z najważniejszych chińskich instrumentów ludowych oraz reprezentatywnym symbolem tradycyjnej chińskiej kultury muzycznej.
Guzheng był już szeroko popularny w okresie Walczących Królestw w państwie Qin (obecnie rejon Shaanxi), dlatego nazywano go również Qin Zheng. Najwcześniejsze guzheng miało tylko 5 strun. Po tysiącach lat rozwoju liczba strun stopniowo rosła: z 12, 13, 15 do współcześnie powszechnie używanych 21 strun. W 2008 roku sztuka gry na guzheng została wpisana na krajową listę niematerialnego dziedzictwa kulturowego. Obecnie guzheng jest jednym z najczęściej uczonych instrumentów ludowych w Chinach, z liczbą osób uczących się sięgającą ponad 5 milionów.
Historia i rozwój
| Okres | Liczba strun | Rozwój |
|---|---|---|
| Okres Walczących Królestw | 5 strun | Popularny w państwie Qin, zwany Qin Zheng |
| Dynastia Han | 12 strun | Stał się ważnym instrumentem dworskim |
| Dynastia Tang | 13 strun | Przeniesiony do Japonii przez japońskich wysłanników do Tang (japońskie koto) |
| Dynastia Yuan | 14-15 strun | Bogaty rozwój technik wykonawczych |
| Dynastia Qing | 16 strun | Szeroko rozpowszechniony wśród ludu |
| Lata 60. XX wieku | 21 strun | Ukształtowanie się współczesnego standardowego guzheng |
| Współczesność | 21-26 strun | Pojawienie się różnych ulepszonych wersji |
Historia rozwoju guzheng jest odzwierciedleniem historii chińskiej muzyki. Od 5 do 21 strun, każdy wzrost ich liczby oznaczał rozszerzenie skali i zwiększenie ekspresji. Współczesne 21-strunowe guzheng ma skalę obejmującą cztery oktawy i może wykonać niemal każdy styl muzyczny.
Budowa Guzheng
| Część | Materiał | Funkcja |
|---|---|---|
| Płyta rezonansowa (wierzch) | Drewno paulowni | Rezonans i wytwarzanie dźwięku, kluczowa dla jakości dźwięku |
| Struny | Stalowy drut owinięty nylonem | Wytwarzanie dźwięku, 21 strun odpowiada różnym wysokościom dźwięku |
| Mostki (Yanzhu) | Drewno różane lub hebanowe | Podpierają struny, ruchome do strojenia |
| Korpus | Drewno różane, hebanowe | Pudło rezonansowe, wpływa na barwę dźwięku |
| Przedni i tylny "grzbiet góry" (Yueshan) | Twarde drewno | Mocują końce strun |
Płyta rezonansowa guzheng jest kluczowa dla jakości dźwięku. Dobre guzheng używa wysokiej jakości drewna paulowni – lekkiego, o prostym słoju i doskonałych właściwościach rezonansowych. Po starannym doborze i obróbce płyta pozwala guzheng wydobyć czysty i jasny dźwięk. Materiał strun również ewoluował – od jedwabnych strun w starożytności do współczesnych stalowych owiniętych nylonem, co znacznie zwiększyło głośność i poprawiło barwę dźwięku.
Klasyczne utwory
| Utwór | Epoka | Charakterystyka |
|---|---|---|
| Wysokie góry i płynąca woda (Gao Shan Liu Shui) | Okres przed Qin | Historia o przyjaźni Boyi i Zhong Ziqi, najsłynniejszy utwór na guzheng |
| Śpiew rybaków o zmierzchu (Yu Zhou Chang Wan) | Czasy nowożytne | Przedstawia powrót łodzi rybackich o zachodzie słońca, najbardziej znany |
| Walka z tajfunem (Zhan Tai Feng) | Współczesność | Przedstawia dokerów walczących z tajfunem, najbardziej techniczny |
| Kawki bawiące się w wodzie (Han Ya Xi Shui) | Guangdong | Reprezentatywny utwór szkoły Chaozhou, elegancki i wyrafinowany |
| Guangling San | Starożytny utwór | Ostatni utwór Ji Kanga, pełen pasji i zapału |
| Dzikie gęsi lądują na piaszczystej łasze (Ping Sha Luo Yan) | Starożytny utwór | Melancholijny jesienny krajobraz, głęboka atmosfera |
"Wysokie góry i płynąca woda" to najsłynniejsza chińska opowieść muzyczna. W Okresie Wiosen i Jesieni, gdy lutnista Boyi grał, myśląc o wysokich górach, słuchacz Zhong Ziqi powiedział: "Wzniosłe! Twoje myśli są przy wysokich górach". Gdy Boyi myślał o płynącej wodzie, Ziqi rzekł: "Rozległe! Twoje myśli są przy płynącej wodzie". Boyi westchnął, że Ziqi jest jego "zhiyin" – kimś, kto naprawdę rozumie jego muzykę. Później, gdy Ziqi zmarł, Boyi był pogrążony w smutku, złamał struny swojej lutni i nigdy więcej nie zagrał. Stąd pochodzi określenie "zhiyin" (dosł. "rozumieć dźwięk", czyli bratnia dusza, przyjaciel) – "szukanie zhiyin wśród wysokich gór i płynącej wody" stało się w Chinach synonimem poszukiwania bratniej duszy.
Techniki gry
| Technika | Ruch | Efekt |
|---|---|---|
| Gra prawą ręką | Szarpanie strun kciukiem, palcem wskazującym i środkowym | Wytwarzanie podstawowego dźwięku |
| Dociskanie strun lewą ręką | Dociskanie strun na lewo od mostka | Zmiana wysokości dźwięku, tworzenie niuansów |
| "Trzęsący palec" (Yao Zhi) | Szybkie szarpanie struny w przód i tył prawą ręką | Wytwarzanie podtrzymywanego dźwięku, jak długi dźwięk smyczka |
| Glissando (Gua Zou) | Szybkie przesuwanie palca po wielu strunach | Efekt podobny do płynącej wody |
| Flażolety (Fan Yin) | Delikatne dotknięcie określonego punktu na strunie | Wytwarzanie eterycznego, czystego i jasnego dźwięku |
| Koordynacja obu rąk | Jednoczesna gra obiema rękami na różnych strunach | Tworzenie efektu polifonii |
Najbardziej unikalną cechą gry na guzheng jest podział pracy i koordynacja między lewą i prawą ręką. Prawa ręka odpowiada za szarpanie strun w celu wytworzenia dźwięku, podczas gdy lewa ręka, na lewo od mostka, dociska, ślizga się, ugina i drży, aby zmienić wysokość i barwę dźwięku. To właśnie techniki dociskania strun lewą ręką nadają guzheng jego unikalny urok – te śpiewne, pełne wdzięku glissanda i wibracje, przypominające ludzki głos, są najbardziej urzekającą cechą muzyki guzheng.
Wpływ kulturowy
Guzheng zajmuje wysoką pozycję w chińskiej kulturze. Wraz z guqin, pipą i fletami należy do czterech głównych chińskich instrumentów ludowych. Guzheng jest popularny nie tylko w Chinach kontynentalnych, ale rozprzestrzenił się również na cały krąg kultury wschodnioazjatyckiej – japońskie koto, koreańskie gayageum i wietnamskie đàn tranh wywodzą się z chińskiego guzheng. W ostatnich latach guzheng zyskuje coraz większą popularność międzynarodową – wielu zagranicznych muzyków zaczyna się go uczyć, łącząc go z muzyką zachodnią w innowacyjny sposób.
Źródła
- Baidu Baike: https://baike.baidu.com/item/古筝
- Wikipedia: https://zh.wikipedia.org/zh-cn/古筝
- Sztuka Guzheng: https://baike.baidu.com/item/古筝艺术
- Wysokie góry i płynąca woda: https://baike.baidu.com/item/高山流水
Comments (0)