Guqin
Synopsis
Le guqin est l'un des plus anciens instruments à cordes pincées de Chine, avec une histoire de plus de 3 000 ans. Il a été inscrit en 2003 sur la liste du patrimoine culturel immatériel de l'UNESCO, devenant ainsi la deuxième catégorie culturelle chinoise à être reconnue après l'opéra Kunqu. La légende « Haoshan Liushui » (À la recherche d’un ami qui comprend la musique) est transmise depuis des millénaires. Le guqin, aux côtés de la calligraphie, de la peinture et de la poésie, constitue l’un des quatre arts des lettrés et représente un vecteur essentiel de la culture traditionnelle chinoise.
Aperçu
Le guqin, également appelé qixianqin (luth à sept cordes), est l'un des plus anciens instruments à cordes pincées de Chine, avec une histoire de plus de 3 000 ans. D'une longueur totale d'environ 120 à 130 cm et d'une largeur d'environ 20 cm, il possède sept cordes tendues sur sa table. La caisse de résonance est généralement faite de bois de paulownia pour la table d'harmonie et de bois de catalpa pour le fond, conférant à l'instrument une forme simple et élégante. Le guqin n'est pas seulement un instrument de musique ; il est le symbole de l'esprit des lettrés traditionnels chinois. Depuis l'antiquité, le qin (luth), le qi (jeu d'échecs), le shu (calligraphie) et le hua (peinture) sont connus comme les "Quatre Arts du lettré", le qin occupant la première place, ce qui témoigne de son statut élevé dans la culture chinoise.
En novembre 2003, l'art du guqin a été inscrit par l'UNESCO sur la Liste représentative du patrimoine culturel immatériel de l'humanité (deuxième proclamation), devenant la deuxième catégorie culturelle chinoise à être inscrite après l'opéra Kunqu. En 2006, l'art du guqin a également été inscrit sur la première liste du patrimoine culturel immatériel national de Chine. Aujourd'hui, le guqin connaît une renaissance, de plus en plus de jeunes commençant à l'étudier pour ressentir le charme unique de cet art ancien.
Origines historiques
L'histoire du guqin remonte aux légendes de l'antiquité concernant Fuxi et Shennong. Selon le "Qin Cao" (Précis du Qin), Fuxi, ayant vu un phénix se percher sur un paulownia, utilisa son bois pour fabriquer le premier qin. Bien qu'il ne s'agisse que d'une légende, des découvertes archéologiques indiquent que le guqin existait bel et bien à l'époque des Shang et des Zhou. Le qin à dix cordes découvert en 1978 dans la tombe du Marquis Yi de Zeng à Suizhou, dans la province du Hubei, vieux de plus de 2 400 ans, est l'un des plus anciens guqin physiques découverts à ce jour.
Le guqin était déjà très répandu pendant la période des Printemps et Automnes et des Royaumes combattants. Confucius savait non seulement en jouer, mais il intégra également la musique de qin dans son système éducatif, estimant que la musique pouvait façonner le caractère et éduquer l'esprit. À l'époque des Han et des Wei, l'art du guqin atteignit un niveau très élevé, avec l'émergence de grands maîtres comme Cai Yong et Ji Kang.
La dynastie Tang fut l'âge d'or du développement du guqin. La forme de l'instrument fut essentiellement fixée à cette époque, et de nombreux maîtres et pièces célèbres apparurent. Après la dynastie Song, le guqin devint progressivement l'instrument exclusif des lettrés pour cultiver leur esprit et leur caractère, donnant naissance à une riche théorie et une esthétique propres au qin.
Pièces classiques et anecdotes
| Pièce pour qin | Anecdote / Légende | Signification culturelle |
|---|---|---|
| Haoshan Liushui (Montagnes élevées et Eaux fluides) | Histoire de l'amitié profonde entre Yu Boya et Zhong Ziqi | Symbole de l'amitié sincère dans la culture chinoise |
| Guangling San | Dernier chant de Ji Kang avant son exécution | Représente l'intégrité et l'esprit indomptable des lettrés des Wei et des Jin |
| Feng Qiu Huang (Le Phénix recherche l'Impératrice) | Sima Xiangru courtisant Zhuo Wenjun | Expression romantique du guqin comme gage d'amour |
| Pingsha Luoyan (Oies sauvages se posant sur la plage) | Décrit le paysage d'oies sauvages sur une plage en automne | Montre la maîtrise du qin pour créer des atmosphères et des images |
| Meihua San Nong (Trois variations sur le thème du prunier) | Utilise le prunier pour symboliser un caractère noble et pur | Œuvre classique exprimant des idéaux à travers des objets |
| Yangguan San Die (Trois adieux au col de Yangguan) | Wang Wei fait ses adieux à Yuan Er, envoyé à Anxi | Expression profonde des sentiments de séparation |
La plus célèbre est l'histoire de Haoshan Liushui. À l'époque des Printemps et Automnes, le maître de qin Yu Boya excellait dans son art, mais personne ne pouvait vraiment comprendre le sens de sa musique. Un jour, alors qu'il jouait dans la nature, le bûcheron Zhong Ziqi passa par là. En entendant la musique, il dit : "Majestueux comme les montagnes élevées, vaste comme les eaux fluides." Boya fut ravi d'avoir enfin trouvé un ami qui comprenait sa musique. Après la mort de Ziqi, Boya, désespéré d'avoir perdu son âme sœur, brisa son qin et coupa ses cordes, ne jouant plus jamais. Le terme "zhiyin" (connaître la musique / âme sœur) vient de là, devenant synonyme de compréhension sincère et d'amitié profonde dans la culture chinoise.
Artisanat de fabrication
La fabrication d'un guqin est un artisanat extrêmement raffiné. Un bon qin nécessite du bois de paulownia de qualité (pour la table) et du bois de catalpa (pour le fond), et passe par de multiples étapes : sélection du bois, ébauche, creusage de la caisse, laquage, pose des cordes, etc. Le processus de laquage est le plus crucial. Il nécessite l'application répétée de laque crue et de poudre de corne de cerf, suivie de mois, voire d'années, de séchage et de polissage pour obtenir une surface douce et lustrée comme du jade. La sonorité idéale du guqin est décrite comme claire, subtile, légère et lointaine, recherchant une esthétique réservée et introvertie.
Le guqin utilise un système de notation unique appelé "jianzipu" (notation par caractères simplifiés), créé par Cao Rou sous la dynastie Tang. Le jianzipu n'enregistre pas la hauteur des notes ni le rythme, mais les positions des doigts des deux mains sur les cordes. Cette méthode de notation unique exige du joueur une compréhension profonde de la pièce, intégrant sa propre perception lors du "dapu" (reconstruction/interprétation de la partition). Ainsi, une même pièce interprétée par différents musiciens aura des nuances différentes.
Signification culturelle
Le guqin est l'une des formes d'art les plus profondément philosophiques de la culture traditionnelle chinoise. Son esthétique recherche un état où "le son suprême est à peine audible, la musique parfaite est sans ornement", mettant l'accent sur l'expression d'émotions riches et de pensées profondes à travers des notes simples. Jouer du qin n'est pas seulement une pratique musicale, c'est aussi une manière de cultiver son esprit et son caractère – accorder les cordes pour apaiser l'esprit, concentrer son attention pour déplacer les doigts, atteignant dans la musique un état d'oubli de soi et du monde.
Le guqin a des liens profonds avec les trois courants de pensée que sont le confucianisme, le taoïsme et le bouddhisme. Les confucéens considéraient le qin comme un outil de culture personnelle, les taoïstes voyaient sa musique comme une manifestation de la Voie du Ciel et de la Terre, et les bouddhistes considéraient sa pratique comme une forme de méditation. Cette fusion de cultures multiples fait du guqin un microcosme du monde spirituel traditionnel chinois. Son inscription en 2003 sur la liste du patrimoine immatériel de l'UNESCO marque la reconnaissance et la protection par la communauté internationale de l'art du guqin en tant que patrimoine culturel commun de l'humanité.
Références
- Site du patrimoine culturel immatériel de Chine : https://www.ihchina.cn/news_1_details/18848.html
- Wikipédia : https://zh.wikipedia.org/zh-cn/古琴
- Musée des Arts et Métiers de Chine : https://gmfyg.org.cn/display/kuangguyiyin/index.html
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