Гучжэн
Synopsis
Обзор
Гучжэн — один из самых представительных традиционных китайских щипковых музыкальных инструментов, известный своим мелодичным и чистым тембром, богатой выразительностью и глубоким историко-культурным наследием. Его часто называют «восточным пианино». Он относится к струнным инструментам, обычно имеет 21 струну (современная распространённая форма), и на нём играют, надевая искусственные ногти (медиаторы)...
Обзор
Гучжэн — один из самых представительных традиционных китайских щипковых музыкальных инструментов. Благодаря мелодичному и чистому тембру, богатой выразительности и глубокому историко-культурному наследию его часто называют «восточным пианино». Он относится к струнным инструментам и обычно имеет 21 струну (современная распространённая форма). Звук извлекается щипком струн пальцами рук, на которые надеты специальные медиаторы (искусственные ногти). Гучжэн обладает широким диапазоном и красивым тембром, способен исполнять как лирические классические мелодии, так и мощные современные произведения. Это незаменимая жемчужина китайской национальной музыки и важное окно для мира в познании китайской музыкальной культуры.
История
История гучжэна уходит в глубокую древность. Его происхождение можно проследить до периода Сражающихся царств в царстве Цинь (нынешние провинции Шэньси и Ганьсу), поэтому в истории его часто называли «циньчжэн». Его возраст превышает 2500 лет. В процессе длительной эволюции конструкция, количество струн и исполнительская техника гучжэна постоянно развивались и обогащались.
- Период Сражающихся царств — династии Цинь и Хань: Ранние формы чжэна были относительно простыми, с меньшим количеством струн (например, пять), и тесно связаны с такими инструментами, как чжу и сэ.
- Период Вэй, Цзинь, Южных и Северных династий — династии Суй и Тан: Это был период расцвета в развитии гучжэна. С культурным обменом искусство игры на чжэне становилось всё более процветающим, количество струн увеличилось до двенадцати или тринадцати, исполнительская техника и музыкальная выразительность значительно выросли. Инструмент стал чрезвычайно популярным как при дворе, так и в народе. Благодаря культурному влиянию династии Тан он распространился в Японию, Корейский полуостров, Монголию и другие соседние регионы, породив родственные инструменты, такие как японское кото и корейское каягым.
- Династии Сун, Юань, Мин и Цин: Гучжэн продолжал играть важную роль в народной музыке, повествовательном пении и аккомпанементе в театре, его конструкция в основном стабилизировалась.
- XX век — настоящее время: Современный гучжэн претерпел значительные реформы после 195-х годов. Количество струн постепенно стандартизировалось до 21 (существуют и другие варианты). Материал струн изменился с шёлковых на стальные с нейлоновой обмоткой, что расширило диапазон, увеличило громкость и облегчило смену тональности. Одновременно появилось большое количество новых сольных и концертных произведений, что вдохнуло новую жизнь в искусство гучжэна и вывело его на профессиональную и международную сцену.
Основные характеристики
Особенности гучжэна в основном проявляются в его конструкции, звукоряде и исполнительской технике.
Конструкция: Современный гучжэн обычно представляет собой прямоугольный деревянный резонаторный корпус с изогнутой верхней декой и плоским дном, в котором имеются два резонаторных отверстия. На верхней деке установлены подвижные подставки (яньчжу, «гусиные столбики») — по одной на каждую струну, — которые можно перемещать для настройки высоты звука. 21 струна расположена от высоких нот к низким.
Звукоряд и настройка: Настройка гучжэна основана на пентатонике (гун, шан, цзюэ, чжи, юй). Нажатием струн левой рукой можно получить ноты «4» и «7», а также извлечь богатые глиссандо, вибрато и другие оттенки. Современные произведения также часто используют специальные настройки для адаптации к различным тональностям и стилям.
Исполнительская техника: Техника игры чрезвычайно богата. Основные приёмы правой руки включают то, пи, мо, тяо, гоу, яочжи (тремоло), гуацзоу (глиссандо) и другие, они отвечают за извлечение звука. Основные приёмы левой руки включают ань (нажатие), хуа (скольжение), чань (вибрато), жоу (качание) и другие. Левая рука действует слева от подставок, изменяя высоту звука и украшая мелодию, создавая уникальное звучание «восполнения звука оттенком», что является душой музыки гучжэна.
| Категория | Конкретное содержание | Пояснение |
|---|---|---|
| Историческое происхождение | Возник в землях Цинь в период Сражающихся царств, в истории известен как «циньчжэн». | Имеет более чем 2500-летнюю историю. Эпоха Тан была периодом его расцвета, затем он распространился на восток в Японию и Корею. |
| Современная распространённая классификация (по региональным стилям) | Хэнаньская школа, Шаньдунская школа, Чаочжоуская школа, Хаккская школа, Чжэцзянская школа и др. | Каждая школа имеет свои особенности в репертуаре, технике и звучании. Например, хэнаньский стиль — возвышенный и страстный, чаочжоуский — изящный и утончённый. |
| Особенности конструкции | Резонаторный корпус, верхняя дека, нижняя дека, подставки (яньчжу), струны (в основном 21). | Подставки подвижны, одна подставка на одну струну. Изогнутая верхняя дека способствует звукоизвлечению и вибрации. |
| Особенности звукоряда | В основе настройки лежит пентатоника. | Нажатием струн левой рукой можно получить диатоническую гамму и различные альтерированные звуки, что создаёт уникальное звучание. |
| Ключевые исполнительские приёмы | Правая рука: то, пи, мо, тяо, яочжи (тремоло), гуацзоу (глиссандо) и др. Левая рука: ань (нажатие), хуа (скольжение), чань (вибрато), жоу (качание) и др. |
Правая рука отвечает за основной звук, левая — за оттенки. «Сочетание звука и оттенка» является ядром художественной выразительности. |
| Представительные произведения | «Рыбацкая песня в вечернем заливе», «Высокие горы и бегущие воды», «Борьба с тайфуном», «Линь Чун пробирается ночью», «Танец народа И» и др. | Охватывают традиционные и современные сочинения, демонстрируя богатую выразительность гучжэна. |
Культурное значение
Гучжэн — не просто музыкальный инструмент, но и важный носитель традиционной китайской культуры. Он глубоко укоренён в китайской философской и эстетической мысли. Его пентатоника соответствует древней концепции «пяти элементов», а музыка подчёркивает красоту «гармонии» и «изящной простоты», отражая влияние конфуцианской идеи «музыка связана с управлением» и даосской идеи «великая музыка лишена звуков». В истории гучжэн был спутником учёных и интеллектуалов в самосовершенствовании и выражении чувств, а также частью народных праздников и развлечений.
В современную эпоху гучжэн, как знаковый символ китайской культуры, играет важную роль в международных культурных обменах. Бесчисленные исполнители и педагоги гучжэна стремятся популяризировать его искусство по всему миру, делая его мостом для понимания и appreciation китайской культуры народами мира. Изучение гучжэна — это не только овладение навыком, но и погружение в древнюю, богатую по содержанию эстетическую традицию, ощущение уникального художественного духа и эмоционального выражения китайской нации.
Справочные материалы
- Музыкальный исследовательский институт Китайской академии искусств. «Словарь китайской музыки» [M]. Издательство «Народная музыка». (Этот авторитетный словарь предоставляет профессиональные определения и исследования по истории, конструкции и школам гучжэна).
- Центральная консерватория музыки. Музей музыкальных инструментов — описание гучжэна. https://www.ccom.edu.cn/ (На её официальном сайте или в физическом музее можно найти официальные академические материалы об эволюции конструкции и классификации гучжэна).
- Шанхайская фабрика №1 народных музыкальных инструментов. Технология изготовления и история гучжэна. http://www.sh-yueqi.com/ (Как старейшее китайское предприятие и учреждение, охраняющее национальное нематериальное культурное наследие, её сайт подробно описывает технологию изготовления, историю реформ и данные о конструкции современного гучжэна).
Comments (0)