Peking-Opera

Synopsis

Die Peking-Oper ist eine der fünf großen Opernformen Chinas. Sie entstand Mitte der Qing-Dynastie in Peking und blickt auf eine über 200-jährige Geschichte zurück. Sie vereint Elemente der Anhui-Oper und der Han-Oper, nimmt aber auch die künstlerischen Essenzen der Kunqu-Oper und der Qin-Oper auf. Im Mittelpunkt stehen die vier Grundtechniken Singen, Sprechen, Darstellen und Kämpfen, während Sheng, Dan, Jing und Chou die vier Hauptrollentypen bilden. Im Jahr 2010 wurde sie in die UNESCO-Liste des immateriellen Kulturerbes der Menschheit aufgenommen und gilt als nationales Kulturgut Chinas.

Überblick

Die Peking-Oper ist eine repräsentative Form der traditionellen chinesischen Oper und wird als nationales Kulturgut Chinas angesehen. Sie entstand Mitte der Qing-Dynastie in Peking und blickt auf eine über 200-jährige Geschichte zurück. Sie vereint Elemente der Hui-Oper, der Han-Oper und hat die Essenz verschiedener lokaler Opernformen wie der Qin-Oper, der Kunqu-Oper, der Bangzi-Oper und der Yiyang-Oper aufgenommen. In der kaiserlichen Hauptstadt Peking gereift, wurde sie zur Synthese der chinesischen Opernkunst. Im Jahr 2010 wurde die Peking-Oper von der UNESCO in die Repräsentative Liste des Immateriellen Kulturerbes der Menschheit aufgenommen.

Mit ihrem stilisierten Aufführungssystem, prächtigen Kostümen und Masken, einzigartiger Gesangs- und Musiktradition sowie tiefgründiger literarischer Basis ist die Peking-Oper eine der charakteristischsten Kunstformen der traditionellen chinesischen Kultur. Von Kaisern und Generälen bis zu Gelehrten und Schönheiten, von höfischer Musik bis zur Volksbühne – die Peking-Oper trägt das ästhetische Ideal und das geistige Streben der chinesischen Nation in sich.

Historischer Ursprung

Die Ursprünge der Peking-Oper lassen sich auf das 55. Regierungsjahr des Kaisers Qianlong (1790) zurückführen. Anlässlich des 80. Geburtstags von Kaiser Qianlong reiste die Sanqing-Truppe aus Anhui unter der Leitung von Gao Langting nach Peking, um aufzutreten. Danach kamen weitere Hui-Truppen wie Sixi, Chuntai und Hechun in die Hauptstadt, was als das große Ereignis der "Vier Großen Hui-Truppen in Peking" bekannt wurde. Während ihrer Auftritte in Peking kooperierten die Hui-Truppen allmählich mit Künstlern der Han-Oper und verschmolzen die Erhuang-Melodie der Hui-Oper mit der Xipi-Melodie der Han-Oper, wodurch das einzigartige Xipi-Erhuang-System der Peking-Oper entstand.

Um das Jahr 1840 herum bildete sich die Peking-Oper als eigenständige Opernform heraus. Danach erlebte sie eine beispiellose Blüte am kaiserlichen Hof der Qing-Dynastie. Kaiserinwitwe Cixi schätzte die Peking-Oper besonders, wodurch sie von einer Volkskunst zur höfischen Unterhaltung aufstieg. Die Republik-Ära war das goldene Zeitalter der Peking-Oper. Die "Vier Großen Dan" – Mei Lanfang, Shang Xiaoyun, Cheng Yanqiu und Xun Huisheng – brachten die Kunst der Peking-Oper zu ihrem Höhepunkt. Mei Lanfang führte die Peking-Oper auch ins Ausland, bereiste Japan, die USA, die Sowjetunion und andere Länder und machte sie so zu einem wichtigen Fenster, das der Welt die chinesische Kultur zeigte.

Die vier Hauptrollentypen

Künstlerische Merkmale

Das Aufführungssystem der Peking-Oper basiert auf den vier grundlegenden Techniken: Singen (chang), Sprechen (nian), Darstellen (zuo) und Kämpfen (da). Singen bezieht sich auf den Gesang; die Gesangsstile der Peking-Oper basieren hauptsächlich auf Xipi und Erhuang, wobei verschiedene Rhythmusmuster unterschiedliche Emotionen ausdrücken. Sprechen bezieht sich auf das Rezitativ; es wird in Jingbai (Peking-Dialekt) und Yunbai (reimendes Rezitativ) unterteilt. Darstellen bezieht sich auf die Körpersprache, einschließlich stilisierten Bewegungen von Händen, Augen, Körperhaltung und Schrittfolgen. Kämpfen bezieht sich zu Kampfszenen; die Kampfchoreografien der Peking-Oper vereinen die Essenz des chinesischen Kampfsports und sind sehr spektakulär.

Die Gesichtsmasken (Lianpu) der Peking-Oper sind eines der visuell eindrucksvollsten künstlerischen Elemente. Unterschiedliche Farben repräsentieren verschiedene Charaktereigenschaften: Rot steht für Loyalität und Rechtschaffenheit (z.B. Guan Yu), Schwarz für Integrität und Aufrichtigkeit (z.B. Bao Zheng), Weiß für List und Falschheit (z.B. Cao Cao), Blau für Wildheit und Tapferkeit, Gold für Götter, Geister und Dämonen. Das Bemalen der Masken ist äußerst anspruchsvoll und eine der grundlegenden Fähigkeiten eines Peking-Oper-Darstellers.

Die Kostüme der Peking-Oper werden als Xingtou bezeichnet und umfassen verschiedene Typen wie Mangpao (Drachenrobe), Kao (Rüstung), Pei (Umhang) und Xuzi (faltige Robe), die jeweils strengen Verwendungsregeln unterliegen. Farbe, Muster und Schnitt der Kostüme müssen mit der Identität, dem Charakter und der Handlung der Rolle übereinstimmen. Die aufwändigen Stickereien und prächtigen Designs machen die Peking-Oper-Kostüme selbst zu Kunstwerken.

Klassische Stücke

Das traditionelle Repertoire der Peking-Oper umfasst über tausend Stücke. Zu den bekanntesten gehören: Der Abschied der Konkubine (Bawang Bie Ji), Die betrunkene Konkubine (Guifei Zuijiu), Die Strategie der leeren Stadt (Kongcheng Ji), Der Fall Chen Shimei (Zha Mei An), Der vierte Sohn besucht seine Mutter (Silang Tanmu), Der Beutel voller Wohltaten (Suo Lin Nang), Die Versammlung der Helden (Qunying Hui), Den Karren umwerfen (Tiao Huache) usw. Jedes Stück hat festgelegte Gesangsmelodien, Körpersprache und Aufführungsmuster, wobei die Darsteller im Laufe der Überlieferung ihre eigenen Stilrichtungen entwickelten.

Aktuelle Situation und Weitergabe

In der Gegenwart sieht sich die Peking-Oper mit Herausforderungen wie einer alternden Zuschauerschaft und Schwierigkeiten bei der Nachwuchsgewinnung konfrontiert. Der Staat und kulturelle Einrichtungen auf allen Ebenen fördern jedoch aktiv den Schutz und die Weitergabe der Peking-Oper. Neue Formen wie Peking-Oper in Schulen, Peking-Oper-Vereine und Live-Streaming im Internet ziehen junge Zuschauer an. Einige Peking-Oper-Darsteller versuchen auch, traditionelle Elemente mit modernen Kunstformen zu verschmelzen und zeitgenössische Ausdrucksweisen für die Peking-Oper zu erkunden.

Referenzen

1. Baidu Baike: https://baike.baidu.com/item/京剧
2. Wikipedia: https://zh.wikipedia.org/zh-cn/京剧
3. Chinesisches Immaterielles Kulturerbe Netzwerk: https://www.ihchina.cn