Пекинская опера

Synopsis

Пекинская опера — один из пяти основных видов китайской оперы, сформировавшийся в середине эпохи Цин в Пекине, её история насчитывает уже более 200 лет. Она объединяет элементы хуэйской и ханьской опер, впитала художественные изыски куньцюй и циньцяо, а её основными приёмами являются пение, декламация, актёрская игра и акробатика, с четырьмя основными амплуа: шэн (мужские роли), дань (женские роли), цзин (роли с раскрашенным лицом) и чоу (клоуны). В 2010 году она была включена в Репрезентативный список нематериального культурного наследия человечества ЮНЕСКО и считается национальным достоянием Китая.

Обзор

Пекинская опера — это представительный жанр традиционного китайского театра, известный как национальное достояние Китая. Она сформировалась в середине династии Цин в Пекине и насчитывает более 200 лет истории. Она объединила в себе хуэйскую и ханьскую оперы, впитав в себя лучшие элементы различных местных опер, таких как циньцян, куньцюй, банцзы и иянцян, созрев в имперской столице Пекине и став вершиной китайского театрального искусства. В 2010 году пекинская опера была включена ЮНЕСКО в Репрезентативный список нематериального культурного наследия человечества.

Пекинская опера, со своей стилизованной системой исполнения, изысканными костюмами и гримом, уникальной вокальной музыкой и глубокой литературной основой, является одной из самых узнаваемых форм искусства китайской традиционной культуры. От императоров и генералов до талантливых учёных и красавиц, от придворной изысканной музыки до народной сцены, пекинская опера несёт в себе эстетические идеалы и духовные устремления китайской нации.

Историческое происхождение

Происхождение пекинской оперы можно проследить до 55-го года правления императора Цяньлуна династии Цин (1790 год). Тогда, чтобы отпраздновать 80-летие императора Цяньлуна, труппа «Саньцин» из Аньхоя во главе с Гао Лантином прибыла в Пекин для выступлений. Впоследствии другие хуэйские труппы, такие как «Сыси», «Чуньтай» и «Хэчунь», также прибыли в столицу, создав впечатляющую картину «четырёх великих хуэйских трупп в Пекине». Во время выступлений в Пекине хуэйские труппы постепенно начали сотрудничать с артистами ханьской оперы, объединив эрхуанскую мелодию хуэйской оперы и сипискую мелодию ханьской оперы, сформировав уникальную для пекинской оперы систему пихуан.

Примерно к 1840 году пекинская опера сформировалась как самостоятельная театральная форма. Впоследствии она пережила беспрецедентный расцвет при дворе династии Цин. Императрица Цыси особенно любила пекинскую оперу, что способствовало её превращению из народного искусства в придворное изысканное развлечение. Эпоха Китайской Республики стала золотым веком пекинской оперы. «Четыре великих дань» — Мэй Ланьфан, Шан Сяоюнь, Чэн Яньцю и Сюнь Хуэйшэн — подняли искусство пекинской оперы на вершину. Мэй Ланьфан также вывел пекинскую оперу на международную арену, посетив с гастролями Японию, США, СССР и другие страны, сделав её важным окном для демонстрации китайской культуры миру.

Четыре основных амплуа

Художественные особенности

Исполнительская система пекинской оперы основана на четырёх основных навыках: пение (чан), речитатив (нянь), игра (цзо) и акробатика/бой (да). Пение относится к вокалу; вокальные мелодии пекинской оперы в основном представлены сипи и эрхуан, разные ритмические модели выражают разные эмоции. Речитатив относится к декламации; он делится на цзинбай (разговорный пекинский) и юньбай (рифмованный). Игра относится к пластике и движениям, включая стилизованные жесты, взгляд, осанку, походку. Акробатика/бой относится к сценическому бою, который впитал в себя精华 китайских боевых искусств и очень зрелищен.

Грим (ляньпу) пекинской оперы — один из самых визуально впечатляющих художественных элементов. Разные цвета представляют разные характеры: красный — верность и справедливость (например, Гуань Юй), чёрный — честность и прямоту (например, Бао Чжэн), белый — коварство и хитрость (например, Цао Цао), синий — храбрость и свирепость, золотой — богов, духов и демонов. Нанесение грима — очень тщательный процесс и является одним из основных навыков актёра пекинской оперы.

Костюмы пекинской оперы называются синтоу и включают множество типов, таких как манпао (парадный халат), као (доспехи), пэй (накидка), чжэцзы (повседневный халат), каждый из которых имеет строгие правила использования. Цвет, узор и фасон костюма должны соответствовать статусу, характеру персонажа и сюжету. Изысканная вышивка и роскошный дизайн делают костюмы пекинской оперы произведениями искусства сами по себе.

Классические пьесы

В традиционном репертуаре пекинской оперы более тысячи пьес. Наиболее известные из них: «Прощание навеки с любимой наместника» («Прощание, моя наложница»), «Пьяная красавица», «Пустая крепость», «Дело о казни Чэнь Шимэя», «Четвёртый сын навещает мать», «Сумка с семенами горького апельсина», «Собрание героев», «Поднимая повозку» и другие. Каждая пьеса имеет фиксированные мелодии, пластику и исполнительские каноны, а актёры, передавая традицию, развивают свои уникальные стили.

Современное состояние и наследие

В современную эпоху пекинская опера сталкивается с проблемами старения аудитории и трудностями передачи традиций. Однако государство и культурные учреждения всех уровней активно способствуют сохранению и наследию пекинской оперы. Новые формы, такие как пекинская опера в школах, клубы пекинской оперы, онлайн-трансляции, привлекают молодую аудиторию. Некоторые актёры также экспериментируют с интеграцией современных художественных форм, исследуя современные способы выражения пекинской оперы.

Ссылки

1. Байду Байкэ: https://baike.baidu.com/item/京剧
2. Википедия: https://zh.wikipedia.org/zh-cn/京剧
3. Китайский сайт нематериального культурного наследия: https://www.ihchina.cn